Республики казахстан


ЗНАЧЕНИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА В СТРУКТУРЕ



жүктеу 5.14 Kb.
Pdf просмотр
бет18/44
Дата09.01.2017
өлшемі5.14 Kb.
1   ...   14   15   16   17   18   19   20   21   ...   44

ЗНАЧЕНИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА В СТРУКТУРЕ 
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЦЕССА 
 
Аннотация.  В  статье  затрагиваются  вопросы  развития  и  структуры 
регионального  музыкального  образования,  а  также    анализируются  процессы, 
помогающие  придать  прочность  складывающимся  традициям,  позитивным 
музыкально-культурным  изменениям,  которые  позволяют  вывести  музыкальную 
культуру региона на более высокий качественный уровень. 
Ключевые  слова:  Искусство,  музыкальное  краеведение,  образование, 
воспитание, историко-образовательные процессы. 
 
Музыкальное  искусство,  являясь  одним  из  важнейших  компонентов 
эстетической  культуры  приобретает  все  большее  значение  в  структуре 
образовательного процесса для всесторонне гармоничного развития молодежи.  
Актуальность  данного  исследования  обоснована  тем,  что  преодоление 
духовно-нравственного застоя общества требует сегодня радикального пересмотра и 
совершенствования  всей  системы  образования  Казахстана.  Поэтому    музыкальное 
образование,  способствующее  гармоничному  развитию  личности,  формированию 
музыкально-эстетического  вкуса  и  потребностей  и  духовно-нравственного  ее 
становления не может остаться в стороне от происходящих преобразований в стране 
в последние годы.                      
Необходимость  данного поиска обусловлена важностью научного осмысления  
основы  музыкального  обучения  и  воспитания,  выявлением    научно-педагогических 
предпосылок,  факторов,  условий  становления  музыкального  образования  в 
конкретном регионе – Западно-Казахстанской области.  
 Второе  десятилетие  в  Казахстане  все  сферы  жизни  претерпевают  изменения. 
Принятый в Республике Казахстан стратегический курс на   обновление всех сторон 

 
                
 
 
 
 
БҚМУ Хабаршы №1-2016ж.  
 
128 
жизнедеятельности  общества,  на  достижение  нового  качественного  состояния 
общественного  прогресса,  вызвал  потребность  в  осмыслении  пройденного 
исторического  пути  во  всех  сферах  духовной  жизни.  На  основе  глубокого  знания 
национальной  психологии и  воспитания,  уважения обычаев  и  традиций обращается 
особое  внимание  на  памятники  национальной  культуры,  развертывание  научных 
изысканий по проблемам истории и культуры Казахстана.  
История  показывает,  что  в  периоды  кризисов  культурных  форм  и  традиций, 
перестройки  общественного  сознания,  смены  духовно-нравственных  координат 
особую  значимость  приобретает  эстетическое  воспитание  и  художественное 
образование  подрастающего  поколения.  В  художественной  культуре  –  в  великих 
произведениях  музыки  и  изобразительного  искусства,  в  литературных  шедеврах  – 
сконцентрированы  ментальные  установки  народов  разных  стран,  сохранен  опыт 
поколений  в  отношении  к  окружающему  миру,  сформирована  оценка  жизненных 
явлений  и  представлений  об  истине,  добре,  красоте,  справедливости.  Именно  в 
художественном наследии накоплено то, что сегодня называют  общечеловеческими 
ценностями.  
Процесс  освоения  художественного  наследия  имеет  свои  особенности. 
Современная  тенденция  переосмысления  роли  и  значения  культурного  наследия  
состоит  в  стремлении  не  только  сохранить  его  в  первозданном  виде,  но  и  активно 
включить  в  канву  современной  жизни.  То  есть  сам  процесс  истории  культуры 
выступает  здесь  не  только  как  процесс  сохранения  прошлого  и  накопления 
культурных ценностей, но и как процесс открытия нового в старом.  
На  каждом  историческом  этапе  характерен  свой  стиль  научного  мышления. 
Современная  педагогическая  наука  характеризуется  поиском  путей  осмысления  и 
использования богатейшего теоретического и практического наследия прошлого. 
В  повышении  уровня  культурного  развития  народа  важнейшая  роль 
принадлежит  системе  образования,  в  частности,  музыкального,  которое  является 
главным  средством  сохранения  и  трансляции  культуры  будущим  поколениям.  Это 
важнейшая сфера духовного производства, создающая не только интеллектуальную, 
но  и  экономическую  базу  процветания общества.  Осознание  того,  что  в  нынешнем 
кризисном  состоянии  система  образования  может  реализовать  поставленные 
обществом  задачи,  приводит  к  обсуждению  направлений  ее  реформирования,  к 
поиску  моделей  и  путей  развития.  Через  образование  человек  удовлетворяет 
личностные  потребности  в  саморазвитии.  Образование  является  единственным 
каналом передачи этнокультурного наследия от поколения к поколению [1].  
Изучение 
научно-педагогической, 
музыкально-педагогической, 
музыковедческой  литературы,  освещающей  различные  стороны  музыкального 
воспитания  и  образования,  показало,  что  важнейшие  вопросы  развития  общего  и 
специального  музыкального  образования  нашли  отражение  в  трудах  видных  
педагогов,  музыкантов-теоретиков  –  В.Н.  Шацкой,  О.А.  Апраксиной,  А.Н.  Сохора, 
Б.В.  Асафьева.  Исследование  истории  становления  образования  в  Казахстане, 
проблемы культуры, включая и проблемы эстетического воспитания и образования, 
отражены  в  трудах  казахстанских  ученых-педагогов  Т.Т.  Тажибаева,  К.Б. 
Жарикбаева, Г.М. Храпченкова, А.И. Сембаева, В.Г. Храпченкова, А.С. Ситдыкова. 
Историко-педагогические  аспекты  эстетического  воспитания  и  музыкального 
образования отражены в работах Э.Б. Абдуллина, М.Х. Балтабаева, К.Б. Бержанова, 
Б.Г. Гизатова, С.А. Узакбаевой и др. 
В  Казахстане  учеными  велись  интенсивные  поиски  новых  педагогических 
систем в области музыкального образования. Педагоги Б.Г. Гизатов, О.Байдильдаев, 
Р.Р. Джердималиева, М.Х. Балтабаев и многие другие внесли свой вклад в разработку 
программ  по  музыке  для  национальных  школ  Казахстана.  История  развития  и 
проблемы  совершенствования  музыкально-эстетического  воспитания  учащихся  в 
общеобразовательных школах Казахстана исследована С.А.Узакбаевой.   

 
                
 
 
 
 
БҚМУ Хабаршы №1-2016ж.  
 
129 
В  диссертации  Г.М.  Аубакировой  «Становление  и  развитие  общего 
музыкального  образования  в  Казахстане  (1917-1960)»    дается  ретроспективный, 
хронологический, сравнительно-исторический анализ развития общего музыкального 
образования в Казахстане  в период с 1917 по 1960 годы. 
Проблемам  регионального  развития  просвещения  посвящена  кандидатская 
диссертация  К.С.  Исахановой  «Развитие  просвещения  в  Казахстане  в  период  конца 
XIX  –  первой  трети    XX  века  (на  примере  Прииртышья)».    Автором  выявлены 
теоретические  и  историко-педагогические  аспекты  развития  просвещения  в 
Казахстане  в  указанный  период,  исследованы  основные  идеи  просветителей  и 
деятелей образования Прииртышья. 
Диссертация  А.А.  Сметовой  «Развитие  музыкального  просвещения  в 
Павлодарской области (1938  – 1985гг.)»   раскрывает  содержание, формы и методы 
работы  музыкально-просветительских  и  образовательных  учреждений  на  основных 
этапах  развития  массового  музыкального  просвещения  и  воспитания  населения  в 
Павлодарской области в период с 1938 по 1985 гг. [2]. 
Необходимо  отметить  ряд  исследований,  посвященных    истории  развития 
культуры  и  образования  Западного  Казахстана.  Проблемы  развития  музыкального 
образования и воспитания в Атырауской области Западного Казахстана рассмотрены 
в  диссертации М.Х. Мухтарова «Становление и развитие музыкального образования 
и  воспитания  в  Атырауском  регионе  (1920-1985гг)».    В  исследовании  определены 
периоды  становления  и  развития  музыкального  образования  и  воспитания  в 
Атырауском  регионе  и  раскрыты  содержание,  виды  и  методы  работы  по 
музыкальному образованию и воспитанию. 
Учеными проделана большая работа по изучению истории развития общего и 
музыкального  образования.  Однако    анализ  работ  связанных  с  данной 
проблематикой,  показывает,  что  до  сих  пор  история  общего  и  музыкального 
образования,  в  частности,    исследовалась  в  основном  на  материале  Казахстана  в 
целом,  а  история  отдельных  областей  огромной  республики,  все  еще  не  изучена 
достаточно полно. Анализ литературы, затрагивающей вопросы истории и культуры 
края,  показывает,  что  в  настоящий  момент  возрастает  актуальность  регионального 
образования, в частности музыкального.  
Становление  и  развитие  музыкально-эстетического  образования  в  Казахстане 
тесно  связано  с  многовековой  историей  и  культурой  народа.  Своеобразие 
общественно-исторических  условий,    религиозные  запреты  создавали  серьезные 
препятствия  для  возникновения  и  развития  искусства  -  живописи,  хореографии, 
театра.  Наиболее  ярко  и  самобытно  художественное  творчество  казахского  народа 
было отражено в музыкальной культуре. 
Развитие  музыкальной  культуры  Западно-Казахстанской  области  охватывает 
достаточно  большой  исторический  период.    Музыка  провинции  всегда  играла 
существенную  роль  в  становлении  отечественного  искусства.  На  всех  этапах 
саморазвития  художественной  жизни  этого  региона  большую  роль  играла  музыка, 
представленная  деятельностью  народных,  самодеятельных  и  профессиональных 
творцов. 
Располагаясь  на  границе  Европы  и  Азии,  Западно-Казахстанская  область 
явилась  одним  из  тех  крупных  многонациональных  центров  Казахстана,  на 
территории  которого  проживали  народы  разных  национальностей.    Именно 
полинациональный  уклад  региона  послужил  основанием  для  формирования  
самобытного  фольклора,  нередко  рожденного  на  стыке  разных  национальных 
традиций. Музыкальный мегаполис Западно-Казахстанской области, являясь частью 
общего  культурного  пространства  огромной  страны,  развивался  достаточно 
интенсивно не только как ее часть, но и жил своей автономной жизнью, приобретая 
самобытные черты, существенно отличаясь от других регионов своими масштабами 
и  устройством. На протяжении длительного времени край изменялся, расширялся и 

 
                
 
 
 
 
БҚМУ Хабаршы №1-2016ж.  
 
130 
сокращался,  тем  не  менее,  его  специфическая    роль  и  значение    до  настоящего 
времени осталась неизменной. 
Музыкальное  краеведение  является  частью  музыкознания,  а  следовательно  и 
искусствознания.  Структура  музыкального  краеведения  охватывает  все  стороны 
народной  и  профессиональной  музыкальной  деятельности  края  –  творчество, 
исполнительство,  науку,  музыкально-общественную  жизнь  и  т.д.  Предмет 
музыкального  краеведения  определяется  синтезом  многих  отраслей  знаний,  таких 
как история музыки, всеобщей истории музыки, музыкальной педагогики, указывая, 
что эти процессы происходили в разное время. Сущность  музыкального краеведения 
состоит  в  изучении  совокупности  явлений  культуры  определенного  края,  включая 
жизнь и творчество виднейших композиторов и исполнителей, в той или иной мере с 
этим  краем  связанных,  материалы  о  детстве  и  юности  деятелей  искусств, 
получивших  общенародное  признание.  Музыкальное  краеведение  помогает  зримо 
представить  музыканта  как  живую,  неповторимую  личность,  дает  возможность 
проследить  те  условия,  в  которых  рос  музыкант,  формировалась  его  личность,  его 
творческий  стиль.    Также  следует  выделить  изучение  различных  аспектов 
музыкальной  культуры  определенного  территориального  образования  –  концертная 
деятельность,  музыкальный  театр,  музыкальное  образование,  общественные 
организации  (материалы  об  истории  музыкальных  учебных  и  научных  заведений  и 
учреждений  края);  местная  музыкальная  критика  и  библиография;  материалы  о 
музыкальном прошлом края и так далее. 
Особое  место  в  системе  музыкального  краеведения  занимает  изучение 
фольклора.  Музыкально-историческое  краеведение  охватывает  как  народную,  так  и 
профессиональную  музыкальную    культуру.  Особым  предметом  краеведческой 
музыкальной  фольклористики  является  изучение  истории  местной  музыкальной 
этнографии,  т.е.  истории  собирания  музыкального  фольклора  определенного 
территориального  образования.  Этот  круг  явлений  краеведческой  музыкальной 
этнографии  изучается  путем  непосредственных  наблюдений  и  точных,  научно-
документированных  описаний:  записей  образцов  народной  музыки,  в  том  числе  с 
помощью  звукозаписывающих  аппаратов  с  последующей  расшифровкой  в  нотную 
запись; теоретических анализов напевов и песенного стиха; определения и уточнения 
звуковых  систем  народной  вокальной  и  инструментальной  музыки,  а  также  строя 
народных музыкальных инструментов посредством акустических приборов. 
По  своей  сущности  музыкально-историческое  краеведение  близко  к 
историческому  музыкознанию.  На  каждом  историческом  этапе  музыкальное 
краеведение  суммирует  в  концентрированном  виде  свои  прошлые  достижения,  и 
каждый  научный  результат  входит  неотъемлемой  частью  в  его  общий  фонд,  не 
перечеркиваясь  последующими  успехами  познания,  а  лишь  переосмысливаясь  и 
уточняясь. 
Музыкально-краеведческое  воспитание  в  школе  является  составной  частью 
музыкального,    художественного  и  эстетического  воспитания  в  целом.  Это  
целенаправленный  и  систематический  педагогический  процесс,  направленный  на 
развитие  музыкальных  способностей.  Музыкально-педагогическое  краеведение 
целесообразно определить как область исследования, разрабатывающую содержание, 
формы  и  методы  музыкально-краеведческого  воспитания,  образования  и  обучения. 
Одними  из  главных  целей  музыкально-педагогического  краеведения  являются 
специально  организованная  целенаправленная  и  систематическая  деятельность  по 
развитию 
музыкально-эстетической 
культуры 
воспитанников 
средствами 
музыкально-краеведческого  материала;  а  также  формирование  гуманистических, 
нравственных  качеств  учащихся  на  примере  выдающихся  музыкантов-земляков, 
музыкально-этнографических 
традициях 
региона. 
Предмет 
исследования 
музыкально-педагогического 
краеведения 
составляют 
изучение 
проблем 

 
                
 
 
 
 
БҚМУ Хабаршы №1-2016ж.  
 
131 
музыкально-краеведческого  образования  в  школах,  вузах  и  других  учебных 
заведениях. 
Музыкальное 
краеведение 
тесно 
связано 
с 
этнопедагогикой 
и 
этнопсихологией,  и  есть  части  предмета  этих  наук  и  научных  дисциплин,  где  они 
пересекаются.  Этнопедагогика  предполагает  изучение  педагогики  этнической 
общности.  Вполне  естественно,  что  народная  педагогика  является  основным  и 
главным  объектом  науки,  именуемой  этнопедагогикой.  Научные  дисциплины, 
предметом  исследования  которых  является  познание  национально-психологических 
особенностей и поведения человека, лежат в основе этнопсихологии. 
Каждый  этнос  в  процессе  своего  развития  создал  только  ему  присущую 
систему  норм  и  правил,  на  основе  которых  осуществлялись  воспитательная  и 
обучающая  деятельность.  Такие  нормы  и  правила  до  настоящего  времени 
закреплялись  в  характере  нации,  получили  свое  содержательное  отражение  в 
верованиях,  в  народной  мифологии  и  реализовались  в  нормах  поведения  и  нашли 
свое отражение в народной педагогике. Сухомлинский считал народную педагогику 
«стержнем, средоточием духовной жизни народа» [6, с. 17]. 
Народная  педагогика  –  это  совокупность  педагогических  сведений  и 
воспитательного  опыта,  сохранившихся  в  устном  народном  творчестве,  обычаях, 
обрядах, детских играх и игрушках. Народная педагогика предполагает исследование 
педагогической  культуры  народных  масс,  выработанной  тысячелетним  опытом 
человечества и бытующей в народе до наших дней [7]. 
Независимо от национальных особенностей народная педагогика воплощает в 
себе  опыт,  народные  традиции  воспитания,  основную  систему  ценностей  культуры 
народа,  раскрывает  ведущие  духовные  идеи,  присущие  национальному  характеру  и 
образу жизнедеятельности людей. 
Музыкально-краеведческий  материал  позволяет  строить  объяснение  по 
логическому  правилу  –  от  частного  к  общему,  когда  на  местном,  знакомом 
обучающимся  материале  раскрываются  общие  положения,  понятия  и  когда, 
наоборот, от них совершается переход к рассмотрению конкретных явлений, фактов 
местной  музыкальной  культуры.  Краеведческий  принцип  осуществляется  в 
музыкальном  учебно-воспитательном  процессе,  взаимодействуя  с  дидактическими 
принципами  во  взаимопроникновении,  взаимосвязи  с  ними  по  законам  диалектики. 
Музыкально-краеведческий  материал  реализует  собой  наглядность  в  обучении, 
способствует  активизации  мышления  школьников  и  студентов,  помогает  уяснению 
сути теоретических положений и связи их с жизнью, то есть делает их доступными 
для понимания и усвоения. Необходимо, чтобы музыкальное образование помогало 
бы специалисту найти свое место в  том региональном социуме, где он проживает в 
данный момент, а также максимально реализовать свои способности, т.е., например, 
специальное  музыкальное  образование  позволяло  бы  выпускнику  вуза,  колледжа, 
училища быть обеспеченным работой. 
Большое    значение  в  развитии  музыкального  искусства  в  Западно-
Казахстанской  области  в  дореволюционный  период  имело  творчество  казахских 
народных  композиторов  устной  традиции  –  Курмангазы  Сагырбаева,  Даулеткерея 
Шигаева,  Дины  Нурпейисовой,  Сейтека  Уразалиева.    Своим  творческой 
деятельностью  они  оказали  влияние  на  процессы  формирования  и  развития  
национальных  музыкальных  школ.    Однако  отсутствие  музыкальной  письменности 
сдерживало  развитие  профессиональных  форм  музыкального  обучения  и 
образования, так как специальных музыкальных учебно-воспитательных заведений в 
этот период еще не было. 
Кроме 
традиционных 
форм 
существования 
казахского 
народного 
музыкального  искусства,    Уральск  в  конце  XIX  века  стал  одним  из  первых  очагов 
зарождения  и  развития  городской  музыкальной  культуры  европейского  типа  на 

 
                
 
 
 
 
БҚМУ Хабаршы №1-2016ж.  
 
132 
территории  современного  Казахстана.  Появление  первых    военных  оркестров 
явилось важным этапом на пути становления музыкальной культуры края. 
Зарождение и формирование музыкально-эстетического образования в регионе 
происходило  на  почве  общего  образования  и  являлось    его  составной  частью. 
Своеобразие развития системы народного образования в бывшей Уральской области, 
было обусловлено как  многонациональным  составом населения области, так и  его 
социальным укладом. 
Важное место  в  деле становления музыкального образования в Казахстане в 
этот  период  имела  педагогическая  деятельность  И.Алтынсарина.  Им  впервые  были 
введены  уроки  пения  в  число  обязательных  дисциплин,  делались,  по  возможности, 
попытки  использования  музыкальных  инструментов  в  процессе  преподавания. 
И.Алтынсарин  был  основоположником  русско-казахских  школ,  открытие  которых 
началось в Тургайской и Уральской областях. 
В  развитии  искусства  и  музыкальной  культуры  большие  перспективы 
открылись  после  революции  –  на  почве  народных  устных  традиций  музыкального 
воспитания  и  образования  начался  длительный  и  сложный  процесс  становления 
профессионального музыкального образования в Казахстане. Он  был тесно связан с 
освоением  норм  и  принципов  русского  и  мирового  музыкального    искусства.  В 
музыкальных  учебных  заведениях  Москвы,  Ленинграда  и  других  крупных  городов 
получили  специальное  образование  первые  национальные  композиторы  и 
музыковеды,  впоследствии  сыгравшие  ведущую  роль  в  развитии  музыкального 
образования и воспитания в республике. 
Таким  образом,  постепенно  в  социокультурном  пространстве  Казахстана 
намечался  живой  интерес  народа  к  различным  видам  искусства:  музыке,  театру, 
поэзии.  Представители  передовой  интеллигенции  создавали  любительские  театры, 
оркестры, хоры, ансамбли, объединялись в общества.  
В  20-е годы XX века в Западно-Казахстанской области формируются первые 
отряды  пионеров.  Это  движение  способствовало  сплочению  неорганизованной 
детворы,  решало  проблемы  досуга  подрастающего  поколения,  ставило  задачи  по 
борьбе с беспризорностью. Дети, по мере сил и возможностей, помогали взрослым в 
работе  по  преодолению  хозяйственной  разрухи,  организовывали  кружки 
самодеятельности,  участвовали  в  общественной  жизни  появившихся  внешкольных 
учреждений. 
30-е  годы  стали  началом    профессионального  музыкального  образования  в  
Казахстане  -    в  Алма-Ате  и  в  Уральске  открылись  первые  музыкальные  учебные 
заведения – детские музыкальные школы. 
Следующим  этапом  в  развитии  системы  музыкально-эстетического 
образования  в  Западно-Казахстанской  области  стало  открытие  в  1944  году 
Уральского  музыкального  училища  –  среднего  звена  данной  цепи.  Училище  было 
первым  и  единственным  учреждением  подобного  типа  во  всех  областях  Западного 
Казахстана  этого  периода.  Музыкальное  образование  начало  выстраиваться  в 
определенную  систему,  позволяющую  готовить  музыкальные  исполнительские  и 
педагогические кадры. 
Начиная  с  60-х  годов,  в  Западно-Казахстанской  области  происходит 
дальнейшее  развитие  специального  музыкального  образования  и  просвещения: 
наблюдается интенсивный рост  детских музыкальных  школ, в основном в сельской 
местности,    приобретает  широкий  размах  в  области  хоровое  движение;  большое 
распространение    получает  развитие  комплекса  учреждений  культуры,  ставших 
центрами  культурно-массовой  работы  среди  населения.  К  этому  периоду  относится 
открытие  областной  филармонии,  ставшей  основным  очагом  музыкального 
просветительства в регионе. 
В  70-е  годы  сеть  детских  музыкальных    школ  пополняется  открытием  в 
Уральске  Детской  школы  искусств,  которая  наравне  с  музыкальной  школой  стала 

 
                
 
 
 
 
БҚМУ Хабаршы №1-2016ж.  
 
133 
выполнять  функции    решения  проблем  занятости  детей.  Такая  форма  работы  с 
детьми быстро нашла  распространение  в районных центрах  и поселках области. 
В  80-е  годы  получила  широкое  развитие  студийная  форма  работы  при 
общеобразовательных  школах  как  по  Казахстану  в  целом,  так  и  в  Западно-
Казахстанской  области  в  частности.  Появление  и  распространение  музыкальных 
студий  расширило  возможности  музыкально-эстетического  образования  и 
воспитания школьников в регионе, выполняя функции музыкальных школ. 
Следующее десятилетие характеризуется появлением инновационных учебных 
заведений  начального  звена  специального  музыкального  образования  в  Западно-
Казахстанской области – гимназий эстетического направления. Задача формирования 
творческой  личности  активизировала  обновление  содержания  образования  в 
гимназиях,  в  том  числе  дисциплин  музыкально-эстетического  цикла.  Гимназии 
эстетического  направления  открылись  в  сельской  местности  –  в  Тайпакском, 
Акжайикском, Каратюбинском, Таскалинском, Зеленовском районах. 
 Последнее  десятилетие  XX  века  стало  знаменательным  событием  в 
культурном  и  образовательном  пространстве  региона.  Появление  в  Уральске 
института  искусств  им.  Даулеткерея  ознаменовало  собой  осуществление  важного 
шага в системе профессионального музыкального образования в области, тем самым, 
завершив полную трехзвенную структуру непрерывного музыкального образования. 
Таким  образом,  к  концу  XX  столетия,    структура  музыкального  образования  в 
Западно-Казахстанской области приобрела законченную  форму, включающую в себя 
развитую сеть начального музыкального образования – детских музыкальных школ, 
гимназий  эстетического  направления  и  детских  школ  искусств,  музыкальный 
колледж  им.  Курмангазы,  выполняющий  функции  среднего  звена  данной  цепи  и 
институт 
искусств 
им. 
Даулеткерея, 
позволяющий 
получить 
высшее 
профессиональное  музыкальное  образование  и  заключающий  трехзвенную 
структуру. 
 Зародившаяся  в  начале  XX  века  структура  музыкального  профессионального 
образования  Западно-Казахстанской  области,  продолжала  формироваться  и 
развиваться  в  течение  столетия  до  наших  дней,  сохранив  свою  основу,  принципы 
построения  и  преемственные  традиции,  успешно  доказав  правильность  выбранного 
пути.  Музыкальное  образование  в  учебных  заведениях  Западно-Казахстанской 
области  явилось  неотъемлемым  компонентом  социокультурной  системы  региона  и 
Казахстана в целом. 
Таким  образом,  данная  периодизация  позволила  системно  проанализировать 
историко-образовательные  процессы,  выявить  их  истоки,  причинно-следственные 
связи, 
противоречия, 
особенности, 
тенденции 
развития. 
Использование 
разнообразных  источников  позволило  выявить  как  положительные,  так  и 
отрицательные  тенденции  в  истории  музыкально-эстетического  образования  в 
Западно-Казахстанской  области,  учет  которых  способствует  более  глубокому 
осмыслению  прошлого,  адекватного  принятия  настоящего  и  прогнозирования 
образовательных процессов в будущем. 
 Отсюда  следует,  что  при  проектировании  развития  структуры  регионального 
музыкального образования необходимо осознание ценностей, традиций и культурно-
исторической  значимости  музыкального  образования  Казахстана  в  целом.  К  этому 
следует  присоединить  региональный  культурный  опыт,  накопленный  музыкально-
педагогическим  сообществом  области,  тот  опыт,  который  можно  назвать 
«культурной  самобытностью.  Реализация  в  музыкальной  практике  прогрессивных 
идей, сформировавшихся на различных этапах и уровнях музыкального образования, 
может  придать  прочность  складывающимся  традициям,  позитивным  музыкально-
культурным  процессам,  вывести  музыкальную  культуру  региона  на  более  высокий 
качественный уровень. 
 

 
                
 
 
 
 
БҚМУ Хабаршы №1-2016ж.  
 
134 
 
 
 
 
 
Литература: 
1.
 
 Медынский Е.Н. Народное образование в СССР. – М.: Просвещение, 1952. – 
165 с. 
2.
 
 Карпова Е.А. Целостный процесс формирования музыкально-эстетической 
культуры студентов педагогического вуза /  Автореф. дисс. …канд. пед. наук.  – М., 
1999. – 23 с. 
3.
 
 Педагогическая энциклопедия. – М.: Советская энциклопедия, 1965. – Т. 2. – 
886 с. 
4.
 
Муналбаева  У.Д.  Этносоциальное  воспитание  в  условиях  современного 
Казахстана / Дисс. …канд. пед. наук. – Алматы, 2005. – 152 с. 
5.
 
 Сухомлинский  В.А.  Сердце  отдаю  детям:  Избр.  пед.  соч.  Т.1.  –  М.: 
Просвещение, 1979. – 181 с. 
6.
 
 Педагогическая энциклопедия. – М.: Советская энциклопедия, 1965. – Т. 2. – 
886 с. 
Бабенко О. А. 
Білім беру процесі құрылымындағы музыкалық өнердің мәні 
Бұл мақалада даму және аймақтық музыкалық білім құрылымының мәселелері 
қозғалып  және  қалыптасқан  салт-дәстүрлерге,  жағымды  музыкалық-мәдени 
өзгерістерге    беріктік  беруге  көмектесетін,  музыкалық  мәдениетті  аймақтың 
сапалы жоғары деңгейге шығуына  мүмкіндік беретін процестер  талданады.   
Тірек  сөздер:  өнер,  музыкалық  өлкетану,  білім  беру,  тәрбиелеу,  тарихи-білім 
беру процестері 
Babenko O.A
Significance of musical arts in the structure of the educational process 
The  article  addresses  the  issues  of  development  and  the  structure  of  the  regional 
music  education,  as  well  as  analyzes  the  processes  that  help  to  give  strength  folding 
traditions  and  positive  musical  and  cultural  changes  that  enable  us  to  derive  the  musical 
culture of the region to a higher level of quality. 
Keywords: art, music local history, education, historical and educational processes. 

жүктеу 5.14 Kb.

Поделитесь с Вашими друзьями:
1   ...   14   15   16   17   18   19   20   21   ...   44




©emirb.org 2020
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет